ИРШАИ ЕВГЕНИЙ МАРКОВИЧ (Братислава, Словакия)
Евгений Маркович родился 15 января 1951 года в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в семье потомственных музыкантов. Его отец, Марк Александрович Иршаи, был блестящим скрипачом в Мариинском театре оперы и балета, а мать, Валентина Яковлевна Кунде, была пианисткой и выдающимся педагогом фортепиано в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (”Десятилетка”), которую сам Евгений Маркович окончил в 1969 году, а позже преподавал там композицию и гармонию.
Евгений Маркович окончил Ленинградскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова по классу композиции у профессора В. А. Успенского и по классу фортепиано у профессора П. А. Серебрякова. Помимо композиторской деятельности, Евгений Маркович активно выступал как пианист в России, США, странах СНГ и Европы.
В 1991 Евгений Маркович получил приглашение на должность концертмейстера в Государственный театр оперы города Банска-Быстрица (Словакия). Параллельно он вел активную преподавательскую деятельность: преподавал композицию и фортепиано в Консерватории им. Яна Левослава Беллы и на кафедре музыки Гуманитарного факультета в Братиславском университете. С 2001 года Евгений Маркович начал преподавать на кафедре композиции и дирижирования Академии исполнительских искусств в Братиславе, а в 2010 он получил звание Профессора и стал заведующим кафедрой, где преподаёт по настоящее время.
Евгений Маркович внёс немалый вклад в развитие современной музыки. Он основал один из крупнейших Международных фестивалей современного искусства «Музыкальные салоны» в 1997 году в городе Банска-Быстрица (Словакия). Фестиваль проводился раз в два года и за многие годы собрал сотни выдающихся исполнителей со всего мира.
Музыка Евгения Марковича исполняется по всему миру, в том числе на сцене Санкт-Петербургского Академического Малого театра оперы и балета им. М.П. Мусоргского, в рамках международных фестивалей в России, США, Японии, Польше, Чехии, Италии, Болгарии, Словакии и других странах Европы.
В последние годы Евгений Маркович все больше сочиняет по заказам ведущих словацких и зарубежных солистов и дирижеров, среди них: Милан Паля (скрипка, Словакия), Александр Габрыш (контрабас, Польша), Зузана Паулехова (фортепиано, Словакия), Даниэль Бурановски (фортепиано, Словакия), Борис Ленко (аккордеон, Словакия), Адриана Кучерова (сопрано, Словакия), Павол Бреслик (тенор, Словакия), Ян Калиновский (виолончель, Польша), Марек Шлезер (фортепиано, Польша), Петер Феранец (дирижер, Словакия), Петр Грибанов (дирижер, Россия),Марио Кошик (дирижер, Словакия), Модестас Баркауска (дирижер, Литва), Мариан Леява (дирижер, Словакия), Марко Власак (дирижер, Словакия), а также музыкальные коллективы и оркестры: Французский ансамбль Aleph, Словацкий филармонический оркестр, Санкт-Петербургский оркестр капеллы, ансамбль Alea (Братислава) и многие другие.
Среди его учеников знаменитые композиторы - лауреаты многочисленных премий и конкурсов: Светлана Лаврова (Россия), Максим Карпец (Россия), Наталья Медведовская (США), Дина Угорска (Германия), Любош Бернат (Словакия), Золо Богнар (Словакия), Владислав Шаришский (Словакия) и многие другие.
С 1999 года он активно занимается изобразительным искусством. Работает в различных техниках и стилях. Участвовал в 14 выставках, в том числе в 4 международных и 2 персональных.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Евгений Маркович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением “Stalagmites” для Уральского государственного духового оркестра, которое будет создано при поддержке Словацкого Фонда поддержки искусства (Fond na podporu umenia)
Ссылки на произведения:
Candle на стихи Арсения Тарковского из кантаты "Эпиграфы"
www.youtube.com/watch?v=md...
Vers ľoubli for Alt saxophone, Clarinet and string quartet
www.youtube.com/watch?v=aC...
Tra le pareti sottili (between the thin walls)
www.youtube.com/watch?v=Zr...
soundcloud.com/user-51341...
Евгений Маркович родился 15 января 1951 года в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в семье потомственных музыкантов. Его отец, Марк Александрович Иршаи, был блестящим скрипачом в Мариинском театре оперы и балета, а мать, Валентина Яковлевна Кунде, была пианисткой и выдающимся педагогом фортепиано в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (”Десятилетка”), которую сам Евгений Маркович окончил в 1969 году, а позже преподавал там композицию и гармонию.
Евгений Маркович окончил Ленинградскую консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова по классу композиции у профессора В. А. Успенского и по классу фортепиано у профессора П. А. Серебрякова. Помимо композиторской деятельности, Евгений Маркович активно выступал как пианист в России, США, странах СНГ и Европы.
В 1991 Евгений Маркович получил приглашение на должность концертмейстера в Государственный театр оперы города Банска-Быстрица (Словакия). Параллельно он вел активную преподавательскую деятельность: преподавал композицию и фортепиано в Консерватории им. Яна Левослава Беллы и на кафедре музыки Гуманитарного факультета в Братиславском университете. С 2001 года Евгений Маркович начал преподавать на кафедре композиции и дирижирования Академии исполнительских искусств в Братиславе, а в 2010 он получил звание Профессора и стал заведующим кафедрой, где преподаёт по настоящее время.
Евгений Маркович внёс немалый вклад в развитие современной музыки. Он основал один из крупнейших Международных фестивалей современного искусства «Музыкальные салоны» в 1997 году в городе Банска-Быстрица (Словакия). Фестиваль проводился раз в два года и за многие годы собрал сотни выдающихся исполнителей со всего мира.
Музыка Евгения Марковича исполняется по всему миру, в том числе на сцене Санкт-Петербургского Академического Малого театра оперы и балета им. М.П. Мусоргского, в рамках международных фестивалей в России, США, Японии, Польше, Чехии, Италии, Болгарии, Словакии и других странах Европы.
В последние годы Евгений Маркович все больше сочиняет по заказам ведущих словацких и зарубежных солистов и дирижеров, среди них: Милан Паля (скрипка, Словакия), Александр Габрыш (контрабас, Польша), Зузана Паулехова (фортепиано, Словакия), Даниэль Бурановски (фортепиано, Словакия), Борис Ленко (аккордеон, Словакия), Адриана Кучерова (сопрано, Словакия), Павол Бреслик (тенор, Словакия), Ян Калиновский (виолончель, Польша), Марек Шлезер (фортепиано, Польша), Петер Феранец (дирижер, Словакия), Петр Грибанов (дирижер, Россия),Марио Кошик (дирижер, Словакия), Модестас Баркауска (дирижер, Литва), Мариан Леява (дирижер, Словакия), Марко Власак (дирижер, Словакия), а также музыкальные коллективы и оркестры: Французский ансамбль Aleph, Словацкий филармонический оркестр, Санкт-Петербургский оркестр капеллы, ансамбль Alea (Братислава) и многие другие.
Среди его учеников знаменитые композиторы - лауреаты многочисленных премий и конкурсов: Светлана Лаврова (Россия), Максим Карпец (Россия), Наталья Медведовская (США), Дина Угорска (Германия), Любош Бернат (Словакия), Золо Богнар (Словакия), Владислав Шаришский (Словакия) и многие другие.
С 1999 года он активно занимается изобразительным искусством. Работает в различных техниках и стилях. Участвовал в 14 выставках, в том числе в 4 международных и 2 персональных.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Евгений Маркович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением “Stalagmites” для Уральского государственного духового оркестра, которое будет создано при поддержке Словацкого Фонда поддержки искусства (Fond na podporu umenia)
Ссылки на произведения:
Candle на стихи Арсения Тарковского из кантаты "Эпиграфы"
www.youtube.com/watch?v=md...
Vers ľoubli for Alt saxophone, Clarinet and string quartet
www.youtube.com/watch?v=aC...
Tra le pareti sottili (between the thin walls)
www.youtube.com/watch?v=Zr...
soundcloud.com/user-51341...
БРОННЕР МИХАИЛ БОРИСОВИЧ (Москва, Россия)
Композитор, профессор Государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова, член Правления Московской композиторской организации, лауреат премии Д.Д. Шостаковича
Михаил Борисович родился в 1952 году в Москве. Окончил Московскую консерваторию им. П.И. Чайковского и аспирантуру по классу композиции у Т. Н. Хренникова и Ю.А. Фортунатова (инструментовка).
Михаил Борисович - автор более 400 произведений различных жанров. Это камерные сочинения для самых необычных инструментальных составов и яркие симфонические полотна; балеты и оперы, входящие в репертуар Московских театров; сочинения для детского хора и прозвучавший в Германии с огромным успехом «Еврейский реквием», музыка к кинофильмам и телевизионным программам; балеты, музыка к спектаклям и другие.
Михаил Борисович - истинный наследник лучших классических традиций, он успешно использует не только весь инструментарий академического композитора, но и применяет новейшие компьютерные технологии.
Значительное место в творчестве композитора занимают сочинения, связанные с образами и сюжетами Книги: «Страсти по Иуде» (1998) для баяна и камерного оркестра, «В начале. Из Книги «Бытие» ( 2007) для хора и симфонического оркестра, «Изгнание из рая» для альта, бас-кларнета, вибрафона и баяна (2008), «Вавилонская башня» для оркестра русских народных инструментов (2011); «Авраам и Исаак» для баяна и саксофона-сопрано (1998), «Время Каина» для фагота и камерного оркестра (2001), «Адам и Ева» для баяна и скрипки (1999), «Из книги пророка Исаии» (1998) для детского хора и фортепиано в четыре руки, «Евангелие от саксофона» концерт для саксофона и камерного оркестра (1997). Главным своим сочинением автор считает «Еврейский Реквием» (1992), мировая премьера которого состоялась в шести городах Германии в 1994 году.
Сочинения Михаила Броннера с успехом исполняются на концертах и фестивалях в лучших залах городов России (от Москвы до Владивостока) и за рубежом - в Германии, США, Австрии, Канаде, Китае, Монако, Греции, Испании, Англии, Шотландии, Франции, Италии, Бельгии, Швейцарии, Египте, Финляндии, Индии, Хорватии, Болгарии, Венгрии, Литве, Словении, Беларуси, Армении, Украине, Молдове, Казахстане.
Его произведения записаны на 2 пластинках и 42 компакт-дисках и изданы в России, Австрии, США, Франции, Канаде, Словении, Португалии.
Михаил Броннер - Лауреат премии имени Д.Д. Шостаковича Союза композиторов России, Лауреат международной премии зрительских симпатий «Звезда театрала» 2017 в номинации лучший спектакль для детей и юношества за оперу «Гадкий утенок», обладатель «Серебряного диска» Российской академии музыки имени Гнесиных «За заслуги в баянном искусстве», Лауреат общественного фонда «Русское исполнительское искусство», член Правления Московской композиторской организации, Председатель Приемной комиссии Союза композиторов Москвы, член Оргкомитета Международного фестиваля современной музыки «Московская осень».
В 2002 году Михаил Броннер назван «Композитором года», а в 2013 - «Персоной года» (по версии газеты «Музыкальное обозрение»).
Михаил Борисович также увлекается рыбалкой и горными лыжами.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Михаил Борисович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового ансамбля и дудука.
Сайт композитора:
bronner.ru/
Ссылки на произведения:
www.youtube.com/@mikhailbr...
Композитор, профессор Государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова, член Правления Московской композиторской организации, лауреат премии Д.Д. Шостаковича
Михаил Борисович родился в 1952 году в Москве. Окончил Московскую консерваторию им. П.И. Чайковского и аспирантуру по классу композиции у Т. Н. Хренникова и Ю.А. Фортунатова (инструментовка).
Михаил Борисович - автор более 400 произведений различных жанров. Это камерные сочинения для самых необычных инструментальных составов и яркие симфонические полотна; балеты и оперы, входящие в репертуар Московских театров; сочинения для детского хора и прозвучавший в Германии с огромным успехом «Еврейский реквием», музыка к кинофильмам и телевизионным программам; балеты, музыка к спектаклям и другие.
Михаил Борисович - истинный наследник лучших классических традиций, он успешно использует не только весь инструментарий академического композитора, но и применяет новейшие компьютерные технологии.
Значительное место в творчестве композитора занимают сочинения, связанные с образами и сюжетами Книги: «Страсти по Иуде» (1998) для баяна и камерного оркестра, «В начале. Из Книги «Бытие» ( 2007) для хора и симфонического оркестра, «Изгнание из рая» для альта, бас-кларнета, вибрафона и баяна (2008), «Вавилонская башня» для оркестра русских народных инструментов (2011); «Авраам и Исаак» для баяна и саксофона-сопрано (1998), «Время Каина» для фагота и камерного оркестра (2001), «Адам и Ева» для баяна и скрипки (1999), «Из книги пророка Исаии» (1998) для детского хора и фортепиано в четыре руки, «Евангелие от саксофона» концерт для саксофона и камерного оркестра (1997). Главным своим сочинением автор считает «Еврейский Реквием» (1992), мировая премьера которого состоялась в шести городах Германии в 1994 году.
Сочинения Михаила Броннера с успехом исполняются на концертах и фестивалях в лучших залах городов России (от Москвы до Владивостока) и за рубежом - в Германии, США, Австрии, Канаде, Китае, Монако, Греции, Испании, Англии, Шотландии, Франции, Италии, Бельгии, Швейцарии, Египте, Финляндии, Индии, Хорватии, Болгарии, Венгрии, Литве, Словении, Беларуси, Армении, Украине, Молдове, Казахстане.
Его произведения записаны на 2 пластинках и 42 компакт-дисках и изданы в России, Австрии, США, Франции, Канаде, Словении, Португалии.
Михаил Броннер - Лауреат премии имени Д.Д. Шостаковича Союза композиторов России, Лауреат международной премии зрительских симпатий «Звезда театрала» 2017 в номинации лучший спектакль для детей и юношества за оперу «Гадкий утенок», обладатель «Серебряного диска» Российской академии музыки имени Гнесиных «За заслуги в баянном искусстве», Лауреат общественного фонда «Русское исполнительское искусство», член Правления Московской композиторской организации, Председатель Приемной комиссии Союза композиторов Москвы, член Оргкомитета Международного фестиваля современной музыки «Московская осень».
В 2002 году Михаил Броннер назван «Композитором года», а в 2013 - «Персоной года» (по версии газеты «Музыкальное обозрение»).
Михаил Борисович также увлекается рыбалкой и горными лыжами.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Михаил Борисович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового ансамбля и дудука.
Сайт композитора:
bronner.ru/
Ссылки на произведения:
www.youtube.com/@mikhailbr...
КУРБАНОВ ДИНИС ИЛЬДУСОВИЧ (Верхняя Пышма, Свердловская обл., Россия)
Композитор, доцент Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, член Союза композиторов России, лауреат всероссийских и международных конкурсов.
Родился 20 ноября 1991 года в г. Верхняя Пышма (Свердловская область).
Окончил Уральскую государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского по классу композиции у профессора А.Н. Нименского.
В 2017 г. Динис Курбанов был принят в Союз композиторов России. В этом же году поступил в ассистентуру-стажировку кафедры композиции Уральской консерватории и начал преподавать на кафедре.
В 2019 году он становится старшим преподавателем кафедры композиции, а с 2022 года – доцентом УГК им. М.П. Мусоргского.
В 2024 году Д.И. Курбанову присвоено учёное звание доцента.
В Уральской консерватории Д. И. Курбанов преподает сочинение, инструментовку, чтение партитур, основы мелодики, хоровую аранжировку, полифонию. Его ученики по композиции уже являются лауреатами различных всероссийских и международных конкурсов.
Д. И. Курбанов является лауреатом международных и всероссийских конкурсов по композиции, а также постоянным участником различных фестивалей камерной и симфонической музыки. Его музыку исполняли выдающиеся коллективы России, такие как Московский государственный академический симфонический оркестр, Камерный хор Московской государственной консерватории, Уральский академический филармонический оркестр, Губернаторский симфонический оркестр Иркутской областной филармонии, Opensound Orchestra, Камерный оркестр «Новая классика», Вокальный ансамбль «Intrada», Камерный оркестр «B-A-C-H», Оркестр Центра современной музыки С. Губайдулиной.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Динис Ильдусович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового оркестра и дудука.
Ссылки на произведения:
"Нескáзанный свет" для смешанного хора без сопровождения (II часть из хоровой кантаты "Хомония")
www.youtube.com/watch?v=LK...
"Хомония" кантата для смешанного хора - I и III части
www.youtube.com/watch?v=jo...
"Возлюби..." для струнного оркестра
www.youtube.com/watch?v=v6...
Композитор, доцент Уральской государственной консерватории им. М.П. Мусоргского, член Союза композиторов России, лауреат всероссийских и международных конкурсов.
Родился 20 ноября 1991 года в г. Верхняя Пышма (Свердловская область).
Окончил Уральскую государственную консерваторию им. М.П. Мусоргского по классу композиции у профессора А.Н. Нименского.
В 2017 г. Динис Курбанов был принят в Союз композиторов России. В этом же году поступил в ассистентуру-стажировку кафедры композиции Уральской консерватории и начал преподавать на кафедре.
В 2019 году он становится старшим преподавателем кафедры композиции, а с 2022 года – доцентом УГК им. М.П. Мусоргского.
В 2024 году Д.И. Курбанову присвоено учёное звание доцента.
В Уральской консерватории Д. И. Курбанов преподает сочинение, инструментовку, чтение партитур, основы мелодики, хоровую аранжировку, полифонию. Его ученики по композиции уже являются лауреатами различных всероссийских и международных конкурсов.
Д. И. Курбанов является лауреатом международных и всероссийских конкурсов по композиции, а также постоянным участником различных фестивалей камерной и симфонической музыки. Его музыку исполняли выдающиеся коллективы России, такие как Московский государственный академический симфонический оркестр, Камерный хор Московской государственной консерватории, Уральский академический филармонический оркестр, Губернаторский симфонический оркестр Иркутской областной филармонии, Opensound Orchestra, Камерный оркестр «Новая классика», Вокальный ансамбль «Intrada», Камерный оркестр «B-A-C-H», Оркестр Центра современной музыки С. Губайдулиной.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Динис Ильдусович преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового оркестра и дудука.
Ссылки на произведения:
"Нескáзанный свет" для смешанного хора без сопровождения (II часть из хоровой кантаты "Хомония")
www.youtube.com/watch?v=LK...
"Хомония" кантата для смешанного хора - I и III части
www.youtube.com/watch?v=jo...
"Возлюби..." для струнного оркестра
www.youtube.com/watch?v=v6...
КАРМАЗИН ЕВГЕНИЙ НИКОЛАЕВИЧ (Екатеринбург, Россия)
Композитор, продюсер, общественный деятель, член Союза композиторов РФ, член Союза театральных деятелей РФ, основатель «Екатерининского оркестра», соучредитель благотворительного фонда «Сапфир», учредитель АНО «Институт творческих инициатив».
Родился 11.04.1978 года в г. Копейске Челябинской области. С трех лет занимается музыкой
В 1995г. окончил Челябинское музыкальное училище (ныне Институт музыки) по специальности «теория музыки». С 1995 года принимает активное участие в различных фестивалях г. Челябинска и г. Екатеринбурга.
В 2001г. окончил Уральскую Государственную Консерваторию им. М.П. Мусоргского по специальности «композиция» и аспирантуру в классе профессора Нименского А. Н.
До 2017 Евгений Кармазин преподавал композицию и музыкально-теоретические дисциплины на кафедре композиции УГК им. М.П. Мусоргского.
Евгений Кармазин автор камерных, хоровых и симфонических произведений, трех опер, балета, мюзиклов, оратории, музыки к ряду художественных, анимационных и научно-популярных фильмов.
Лауреат премии Губернатора СО «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства», лауреат Региональных, Всероссийских музыкальных и театральных конкурсов. Автор спектаклей-лауреатов Национальных театральных премий «Золотая маска» и «Арлекин».
Автор и руководитель проектов победителей конкурса грантов Губернатора СО: Опера «Белые ночи», Оратория-Мистерия «Дети пишут Богу».
Основные творческие работы: оратория-мистерия «Дети пишут Богу», опера «Белые ночи», опера буфф «Моцарт Vs. Сальери», детский инклюзивный мюзикл «Мечтай», поэма для сопрано и оркестра «Золотой сон», «Простые мелодии» для оркестра, мюзикл «Подснежники для королевы» (Малый театр, г. Москва, 2022 г.), сценическая фантазия с оркестром «Услышать невидимое» (МТС Live холл, г. Екатеринбург, 2022 г.), мюзиклы «Вечера на хуторе близь Диканьки» и «Ночь перед рождеством» (2022), «Симфония памяти» (2023), мюзикл «Полет» (2023)
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Евгений Кармазин преподаёт композицию для композиторов - участников и является частью команды организаторов мероприятия.
Ссылки на музыку Евгения Кармазина:
Оратория-Мистерия "Дети пишут Богу"
www.youtube.com/watch?v=Gh...
Романтическая Опера "Белые Ночи" 1 АКТ
www.youtube.com/watch?v=US...
Романтическая Опера "Белые Ночи" 2 АКТ
www.youtube.com/watch?v=zv...
Композитор, продюсер, общественный деятель, член Союза композиторов РФ, член Союза театральных деятелей РФ, основатель «Екатерининского оркестра», соучредитель благотворительного фонда «Сапфир», учредитель АНО «Институт творческих инициатив».
Родился 11.04.1978 года в г. Копейске Челябинской области. С трех лет занимается музыкой
В 1995г. окончил Челябинское музыкальное училище (ныне Институт музыки) по специальности «теория музыки». С 1995 года принимает активное участие в различных фестивалях г. Челябинска и г. Екатеринбурга.
В 2001г. окончил Уральскую Государственную Консерваторию им. М.П. Мусоргского по специальности «композиция» и аспирантуру в классе профессора Нименского А. Н.
До 2017 Евгений Кармазин преподавал композицию и музыкально-теоретические дисциплины на кафедре композиции УГК им. М.П. Мусоргского.
Евгений Кармазин автор камерных, хоровых и симфонических произведений, трех опер, балета, мюзиклов, оратории, музыки к ряду художественных, анимационных и научно-популярных фильмов.
Лауреат премии Губернатора СО «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства», лауреат Региональных, Всероссийских музыкальных и театральных конкурсов. Автор спектаклей-лауреатов Национальных театральных премий «Золотая маска» и «Арлекин».
Автор и руководитель проектов победителей конкурса грантов Губернатора СО: Опера «Белые ночи», Оратория-Мистерия «Дети пишут Богу».
Основные творческие работы: оратория-мистерия «Дети пишут Богу», опера «Белые ночи», опера буфф «Моцарт Vs. Сальери», детский инклюзивный мюзикл «Мечтай», поэма для сопрано и оркестра «Золотой сон», «Простые мелодии» для оркестра, мюзикл «Подснежники для королевы» (Малый театр, г. Москва, 2022 г.), сценическая фантазия с оркестром «Услышать невидимое» (МТС Live холл, г. Екатеринбург, 2022 г.), мюзиклы «Вечера на хуторе близь Диканьки» и «Ночь перед рождеством» (2022), «Симфония памяти» (2023), мюзикл «Полет» (2023)
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Евгений Кармазин преподаёт композицию для композиторов - участников и является частью команды организаторов мероприятия.
Ссылки на музыку Евгения Кармазина:
Оратория-Мистерия "Дети пишут Богу"
www.youtube.com/watch?v=Gh...
Романтическая Опера "Белые Ночи" 1 АКТ
www.youtube.com/watch?v=US...
Романтическая Опера "Белые Ночи" 2 АКТ
www.youtube.com/watch?v=zv...
ЛЫБИН ДМИТРИЙ ВИТАЛЬЕВИЧ (Минск, Беларусь)
Композитор, музыковед, шахматист, тренер и педагог
Дмитрий Витальевич родился в 1963 году в Минске. Окончил с отличием Российскую Академию музыки им. Гнесиных по музыковедению и Белорусскую Академию музыки по композиции. Проходил стажировку в Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова и Варшавской Академии музыки им. Ф. Шопена.
Дмитрий Витальевич - автор сочинений для симфонического, камерного, духового и народного оркестров, различных инструментальных составов, сольных инструментов, вокальных и хоровых произведений. Его сочинения исполнялись на множестве международных музыкальных фестивалей в Беларуси, России, Украине, Болгарии, Молдове, Литве, Эстонии, Румынии, Италии, Польше, Германии, Нидерландах, Швейцарии, Франции, Канаде, Сербии, Словении, США, в том числе на фестивале “World Music Days” (”Всемирные Дни Музыки") в Бухаресте в 1999 г., транслировались на радио и телевидении в Беларуси, Польше, Румынии, Украине, Швейцарии, Нидерландах.
Дмитрий Лыбин является одним из основателей Белорусского общества современной музыки. В разные годы он был председателем (2001-2007, 2016-2018) и секретарем организации (1991 - 2001).
Композитор представлял Беларусь на международной арене, в том числе на Генеральной ассамблее Международного общества современной музыки в Румынии (1999, Бухарест), Форуме культуры «Россия-Беларусь» (2005, Киров), Европейских форумах композиторов в Австрии (2006, Вена) и Финляндии (2008, Хельсинки), Международной конференции музыкальных фестивалей и композиторских организаций в Польше (Варшава, 2007) и многих др.
Дмитрий Витальевич - обладатель творческой стипендии Министерства культуры Республики Беларусь, фонда «Ernst von Siemens» и «Gaude Polonia» Министра Культуры Польши и др., лауреат республиканских и международных конкурсов.
Лыбин Дмитрий Витальевич - международный мастер по шахматам, заместитель председателя Белорусской федерации шахмат, тренер-преподаватель, имеющий звание гроссмейстера ИКЧФ.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Дмитрий Витальевич ведёт большой авторский курс лекций по истории духовых инструментов, преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового оркестра.
Ссылки на произведения:
"Буквы на колоколе"
www.youtube.com/watch?v=uL...
Две пьесы для кларнета и подготовленного рояля - "Стрыж пры млыне" и "Sotto voce"
www.youtube.com/watch?v=3b...
"Паданне Белавозера" ч. 3 "Сціхіра і званы"
www.youtube.com/watch?v=h5...
Композитор, музыковед, шахматист, тренер и педагог
Дмитрий Витальевич родился в 1963 году в Минске. Окончил с отличием Российскую Академию музыки им. Гнесиных по музыковедению и Белорусскую Академию музыки по композиции. Проходил стажировку в Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова и Варшавской Академии музыки им. Ф. Шопена.
Дмитрий Витальевич - автор сочинений для симфонического, камерного, духового и народного оркестров, различных инструментальных составов, сольных инструментов, вокальных и хоровых произведений. Его сочинения исполнялись на множестве международных музыкальных фестивалей в Беларуси, России, Украине, Болгарии, Молдове, Литве, Эстонии, Румынии, Италии, Польше, Германии, Нидерландах, Швейцарии, Франции, Канаде, Сербии, Словении, США, в том числе на фестивале “World Music Days” (”Всемирные Дни Музыки") в Бухаресте в 1999 г., транслировались на радио и телевидении в Беларуси, Польше, Румынии, Украине, Швейцарии, Нидерландах.
Дмитрий Лыбин является одним из основателей Белорусского общества современной музыки. В разные годы он был председателем (2001-2007, 2016-2018) и секретарем организации (1991 - 2001).
Композитор представлял Беларусь на международной арене, в том числе на Генеральной ассамблее Международного общества современной музыки в Румынии (1999, Бухарест), Форуме культуры «Россия-Беларусь» (2005, Киров), Европейских форумах композиторов в Австрии (2006, Вена) и Финляндии (2008, Хельсинки), Международной конференции музыкальных фестивалей и композиторских организаций в Польше (Варшава, 2007) и многих др.
Дмитрий Витальевич - обладатель творческой стипендии Министерства культуры Республики Беларусь, фонда «Ernst von Siemens» и «Gaude Polonia» Министра Культуры Польши и др., лауреат республиканских и международных конкурсов.
Лыбин Дмитрий Витальевич - международный мастер по шахматам, заместитель председателя Белорусской федерации шахмат, тренер-преподаватель, имеющий звание гроссмейстера ИКЧФ.
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Дмитрий Витальевич ведёт большой авторский курс лекций по истории духовых инструментов, преподаёт композицию для композиторов-участников лаборатории, а также работает над новым произведением для духового оркестра.
Ссылки на произведения:
"Буквы на колоколе"
www.youtube.com/watch?v=uL...
Две пьесы для кларнета и подготовленного рояля - "Стрыж пры млыне" и "Sotto voce"
www.youtube.com/watch?v=3b...
"Паданне Белавозера" ч. 3 "Сціхіра і званы"
www.youtube.com/watch?v=h5...
СУДЗИЛОВСКИЙ ЯРОСЛАВ СЕРГЕЕВИЧ (Москва, Россия)
композитор, виолончелист, дирижер, педагог, музыкально-общественный деятель
Ярослав Судзиловский родился 28 июля 1980 г. в Москве в семье известного виолончелиста, Народного артиста России Сергея Судзиловского. Представитель старейшей музыкальной династии СССР и России.
Окончил Московскую Государственную консерваторию имени П.И. Чайковского и аспирантуру по двум специальностям:
- виолончель (класс Народной артистки СССР, профессора Н.Н. Шаховской)
- композиция (класс Народного артиста СССР, профессора К.С. Хачатуряна).
Ярослав Судзиловский - Член Союза композиторов РФ, Союза Московских композиторов, Белорусской ассоциации современной музыки, композитор Дома князей Эстерхази. Основатель и председатель Молодёжного отделения Союза композиторов РФ, председатель Международной Гильдии молодых музыкантов «МолОт» Российского музыкального союза, создатель и председатель Белорусско-Российской ассоциации современной музыки (БРАСМ).
Основатель и художественный руководитель Международного «МолОт-фестиваля». Создатель и арт-директор международного конкурса симфонической композиции имени Огинского (Беларусь).
Автор и инициатор международных летних школ в Центральной и Южной Европе (Чехия, Молдова, Болгария, Румыния), в которых проходит совместная международная композиторская практика для молодых авторов.
Лауреат международных конкурсов: конкурс имени Шостаковича (2006), Biennale в Вене (2004) и Варшаве (2003).
Ярослав Судзиловский является постоянным участником крупнейших фестивалей современной академической музыки.
Его музыка исполняются на ведущих концертных площадках России и мира.
Ярослав Судзиловский является автором ряда научных статей, а также учебных и методических пособий: по инструментовке для симфонического оркестра, по современной композиции, альтернативному использованию инструментов на примере струнно-щипковых arco, теории о новом геокультурном пространстве народов Северной Евразии, программы по созданию инфраструктуры и возрождению молодежного композиторского движения в РФ и странах СНГ.
Создатель нового композиторского мышления - Системы «Пелос» в четырёх томах, открывающей новую базисную композиторскую философию и концептологию XXI века.
Автор концепции и направления современного искусства «XIX рококо».
Создатель Альтернативной системы нетемперированной нотозаписи (АСНН). Создатель системы препарации виолончели.
Инициатор выпуска книги о молодых композиторах России (2010, авторы и составители Я. Тимофеев, Е. Мусаелян).
В 2015 году награжден почетной грамотой Белорусского союза композиторов «За значительный вклад в развитие культурной интеграции России и Беларуси»
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Ярослав Судзиловский преподаёт композицию для композиторов - участников и участвует в поддержке организации мероприятия.
композитор, виолончелист, дирижер, педагог, музыкально-общественный деятель
Ярослав Судзиловский родился 28 июля 1980 г. в Москве в семье известного виолончелиста, Народного артиста России Сергея Судзиловского. Представитель старейшей музыкальной династии СССР и России.
Окончил Московскую Государственную консерваторию имени П.И. Чайковского и аспирантуру по двум специальностям:
- виолончель (класс Народной артистки СССР, профессора Н.Н. Шаховской)
- композиция (класс Народного артиста СССР, профессора К.С. Хачатуряна).
Ярослав Судзиловский - Член Союза композиторов РФ, Союза Московских композиторов, Белорусской ассоциации современной музыки, композитор Дома князей Эстерхази. Основатель и председатель Молодёжного отделения Союза композиторов РФ, председатель Международной Гильдии молодых музыкантов «МолОт» Российского музыкального союза, создатель и председатель Белорусско-Российской ассоциации современной музыки (БРАСМ).
Основатель и художественный руководитель Международного «МолОт-фестиваля». Создатель и арт-директор международного конкурса симфонической композиции имени Огинского (Беларусь).
Автор и инициатор международных летних школ в Центральной и Южной Европе (Чехия, Молдова, Болгария, Румыния), в которых проходит совместная международная композиторская практика для молодых авторов.
Лауреат международных конкурсов: конкурс имени Шостаковича (2006), Biennale в Вене (2004) и Варшаве (2003).
Ярослав Судзиловский является постоянным участником крупнейших фестивалей современной академической музыки.
Его музыка исполняются на ведущих концертных площадках России и мира.
Ярослав Судзиловский является автором ряда научных статей, а также учебных и методических пособий: по инструментовке для симфонического оркестра, по современной композиции, альтернативному использованию инструментов на примере струнно-щипковых arco, теории о новом геокультурном пространстве народов Северной Евразии, программы по созданию инфраструктуры и возрождению молодежного композиторского движения в РФ и странах СНГ.
Создатель нового композиторского мышления - Системы «Пелос» в четырёх томах, открывающей новую базисную композиторскую философию и концептологию XXI века.
Автор концепции и направления современного искусства «XIX рококо».
Создатель Альтернативной системы нетемперированной нотозаписи (АСНН). Создатель системы препарации виолончели.
Инициатор выпуска книги о молодых композиторах России (2010, авторы и составители Я. Тимофеев, Е. Мусаелян).
В 2015 году награжден почетной грамотой Белорусского союза композиторов «За значительный вклад в развитие культурной интеграции России и Беларуси»
В рамках лаборатории “INHALE-EXHALE” Ярослав Судзиловский преподаёт композицию для композиторов - участников и участвует в поддержке организации мероприятия.
